Πριν από οκτώ χρόνια, κυκλοφορούσε ένας σκληρόδετος τόμος διαστάσεως 24×19 (landscape) γεμάτος σήματα και λογοτύπους. Το όνομα αυτού «Los Logos». Σύντομα εξαντλήθηκε και ύστερα από λίγο η νέα κυκλοφορία είχε τίτλο «Dos Logos». Ακολούθησαν το «Tres Logos» και το «Los Logos 4″, όλα στο ίδιο φορμά και λογική.
Φέτος, η πέμπτη κυκλοφορία με τίτλο «Los logos – compass», για πρώτη φορά ξεφεύγει από την καθιερωμένη διάσταση (γίνεται πια 21×26 portrait), περιέχει αναλυτικά κείμενα και κατά τ’ άλλα συνεχίζει να καταγράφει τις τάσεις του σχεδιασμού λογοτύπων, ίσως καλύτερα από οποιαδήποτε άλλη έντυπη έκδοση.
Στα ευχάριστα της συγκεκριμένης έκδοσης είναι η φιλοξενία ενός ελληνικού γραφείου, των Designers United (και μάλιστα για δεύτερη φορά) στις σελίδες της σημαντικής αυτής εκδοτικής προσπάθειας.
Περισσότερα εδώ

Toν πολύ Peter Saville επιστράτευσε η Ποδοσφαιρική Ομοσπονδία της Αγγλίας και ο αθλητικός της χορηγός (Umbro) για να σχεδιάσει τη φανέλα της χώρας του.
Το αποτέλεσμα (που θα κάνει ντεμπούτο σε λίγες μέρες σε αναμέτρηση με την Εθνική Βουλγαρίας) έχει προκαλέσει συζητήσεις, αφού πολλοί είναι εκείνοι που καυτηριάζουν την επιλογή του συγκεκριμένου εμβληματικού graphic designer για κάτι… τόσο μινιμάλ.
Πράγματι η λευκή φανέλα, με την εξαίρεση του εθνοσήμου και του λογοτύπου της Umbro, πολύ λίγα στοιχεία περιέχει. Το θέμα, όπως έχει δηλώσει ο ίδιος ο Saville, είναι ότι το brief που παρέλαβε ήταν ιδιαίτερα περιοριστικό. Το εύρημά του ήταν να προσθέσει στους ώμους, πολύχρωμους σταυρούς (παραπομπή στην αγγλική σημαία) που ορισμένοι μπορούν να εκλάβουν και ως θετικά πρόσημα. Στην αρχική του πρόταση, μάλιστα, οι σταυροί κάλυπταν ολόκληρη τη φανέλα και όχι μόνο το μικρό μέρος στο οποίο αργότερα περιορίστηκαν.
Τα συμπεράσματα… δικά σας

Το πρώτο κατάστημα αποκλειστικά για προϊόντα Apple στην Ελλάδα, με το χαρακτηριστικό τίτλο Apple Premium Reseller Store, ανοίγει τις πύλες του στις 2 Σεπτεμβρίου (7 μ.μ.) στο κέντρο της Αθήνας, επί της πλατείας Κολωνακίου, με στόχο να αποτελέσει το νέο σημείο αναφοράς για τους λάτρεις της τεχνολογίας και όχι μόνο. Η iStorm αποτελεί τη νέα σημαντική επένδυση του Ομίλου Info-Quest στην ελληνική αγορά, αναβαθμίζοντάς τις υπηρεσίες εξυπηρέτησης και ενημέρωσης του καταναλωτή ουσιαστικά στον τομέα της τεχνολογίας. Με φιλοσοφία τη φιλική εξυπηρέτηση, αλλά και τη διαμόρφωση ενός μοναδικού και ευχάριστου περιβάλλοντος γνώσης, οι επισκέπτες του iStorm έχουν την ευκαιρία να δουν όλα τα προϊόντα Apple σε λειτουργία, να τα δοκιμάσουν και να επιλέξουν αυτό που τους ταιριάζει περισσότερο, πάντα στις καλύτερες τιμές της αγοράς.
Επιπλέον, προσφέρεται ενημέρωση από την πλέον εξειδικευμένη και καταρτισμένη ομάδα ειδικών για τα προϊόντα και τις λύσεις Apple, με προτάσεις και ιδέες που θα τους βοηθήσουν να γίνουν πιο δημιουργικοί και πιο παραγωγικοί. Ιδιαίτερα σημαντική είναι επίσης και η διοργάνωση ενημερωτικών παρουσιάσεων και εκπαιδευτικών σεμιναρίων, που καλύπτουν πλήθος θεμάτων γύρω από τα προϊόντα της Apple, τόσο για τον αρχάριο όσο και για τον προχωρημένο χρήστη.
Τέλος, οι επισκέπτες του iStorm βρίσκουν στο κατάστημα την πληρέστερη γκάμα σε προϊόντα, λογισμικό και αξεσουάρ, προϊόντα σε αποκλειστικότητα για την ελληνική αγορά, καθώς και προηγμένη τεχνική υποστήριξη. Σε σχέση με τον ανταγωνισμό, ειδοποιός διαφορά του iStorm είναι η εξειδίκευση σε προϊόντα Apple, η παροχή υπηρεσιών βασισμένων στην τεχνογνωσία των ειδικών και τα υψηλά ποιοτικά στάνταρ στην εξυπηρέτηση του πελάτη.
Περισσότερα εδώ

(από τον πρόλογο στη νέα έκδοση)
Το μικρό αυτό βιβλιαράκι μοιάζει να έχει μια περίεργη αντοχή στο χρόνο. Την ίδια αντοχή δείχνει και το τυπωμένο χαρτί απέναντι στην πολιορκία του από τα ηλεκτρονικά μέσα. Βέβαια, είναι ανόητο να θεωρούμε ότι αυτή είναι κάποιου είδους διαμάχη απ’ όπου πρέπει, σώνει-και-καλά, να βγουν νικητές και ηττημένοι. Το «συμβατικό» έντυπο θα συμπορεύεται για πολλά ακόμη χρόνια με το ηλεκτρονικό και το ένα θα αφήνει τα σημάδια του πάνω στο άλλο, όπως συνέβηκε πολλές φορές στο παρελθόν στην ιστορία της τυπογραφίας.
 Οι νέες τεχνολογίες είναι εδώ, θα παραμείνουν και θα εξελίσσονται, αποτελώντας ακόμη ένα εργαλείο –στα τόσα άλλα– στα χέρια των τυπογραφικών σχεδιαστών. Όσο πληρέστερη είναι η γνώση του σχεδιαστή για τα εργαλεία που χρησιμοποιεί, τόσο πιο ολοκληρωμένη θα είναι η προσέγγισή του και επομένως τόσο πιο μεστή και ενδιαφέρουσα η λύση που προτείνει. Για το σχεδιαστή, design είναι η διεργασία για την επίλυση καθημερινών προβλημάτων και σκοπός του graphic designer είναι η καλύτερη δυνατή επικοινωνία του μηνύματος.

Περιεχόμενα
Εισαγωγή
Ιστορικά στοιχεία
Μέθοδοι αναπαραγωγής
Στοιχειοθεσία στο χέρι
Μηχανική αναπαραγωγή
Μηχανές φωτοαναπαραγωγής
Επιτραπέζια εκδοτικά συστήματα (DTP)
Τα συστήματα μέτρησης των τυπογραφικών στοιχείων
Αναπαραγωγή
Κάμερα αναπαραγωγής
Σημαντικές αλλαγές στον τομέα της φωτογραφικής αναπαραγωγής
Χρώμα
Μέθοδοι εκτύπωσης
Αναγλυφοτυπία
Φλεξογραφία
Μεταξοτυπία
Βαθυτυπία
Λιθογραφία
Offset Litho
Ρεπρογραφία
Εκτυπωτικές επιφάνειες
Βιβλιοδεσία
Άλλες μέθοδοι ασφάλισης
Χαρτί
Επίλογος και βιβλιογραφία

Κεντρική διάθεση
Εκδόσεις Ανικούλα
Εγνατία 148, Θεσσαλονίκη
Τ 2310 239.537

O συγγραφέας
Ο Κλήμης Μαστορίδης σπούδασε στο London College of Printing και είναι διδάκτορας (PhD) του Τμήματος Τυπογραφίας και Γραφικής Επικοινωνίας του Πανεπιστημίου του Reading στην Αγγλία. Είναι Fellow της International Society of Typographic Designers (ISTD) και του Institute of Paper, Printing & Publishing (IP3), εμπνευστής του θεσμού Παγκόσμιο Συνέδριο Τυπογραφίας και Οπτικής Επικοινωνίας (ICTVC), συγγραφέας των βιβλίων Θέματα αναπαραγωγής και εκτύπωσης (1988) και Casting the Greek newspaper (1999) και διευθυντής του ακαδημαϊκού περιοδικού για τις τυπογραφικές σπουδές Υφέν, βήμα για την τυπογραφία. Διδάσκει τυπογραφία και γραφική επικοινωνία στο Τμήμα Σχεδιασμού και Πολυμέσων του Πανεπιστημίου Λευκωσίας στην Κύπρο.

Στις 18158 μονάδες (άνοδο κατά 350 σε σχέση με πέρσι) έφτασε η βάση για την εισαγωγή στο Τμήμα Γραφιστικής του ΤΕΙ Αθηνών, το οποίο παραμένει το δεύτερο πιο απαιτητικό σε βαθμούς τμήμα ΤΕΙ της χώρας (σημειώστε ότι περιλαμβάνει και εξέταση στα μαθήματα του ελεύθερου και του γραμμικού σχεδίου). Στην πρώτη θέση, αλλά με μικρή πτώση 92 μονάδων, βρίσκεται το τμήμα Εσωτερικής Αρχιτεκτονικής, Διακόσμησης & Σχεδιασμού Αντικειμένων της ίδιας Σχολής.
Αρκετά ψηλά (στη δέκατη θέση των τμημάτων ΤΕΙ) βρίσκεται και το αντίστοιχο τμήμα του ΤΕΙ Σερρών (στο οποίο ακόμα συζητιέται η λειτουργία τμήματος γραφιστικής). Πτώση 2500 μονάδων (στις 6500) είδε και το Τμήμα Σχεδιασμού & Τεχνολογίας Ξύλου & Επίπλου του ΤΕΙ Λάρισας (με έδρα την Καρδίτσα), ενώ σημαντική είναι και η πτώση (κατά 3800 μονάδες) και για το Τμήμα Σχεδιασμού & Παραγωγής Ενδυμάτων του ΤΕΙ Θεσ/νίκης (με έδρα το Κιλκίς).
Την καταβαράθρωση όμως γνώρισε το τμήμα Τμήμα Βιομηχανικού Σχεδιασμού του ΤΕΙ Δ.Μακεδονίας στην Κοζάνη, αφού η βάση εισαγωγής του έπεσε κατά 8485 μονάδες, στις 975 μόλις, πράγμα που σημαίνει ότι για να εισαχθεί κάποιος στο συγκεκριμένο τμήμα αρκεί να έχει γράψει κατά μέσον όρο 0,9 σε κάθε μάθημα. Το συγκεκριμένο τμήμα, βρίσκεται τώρα στην προτελευταία θέση στους σχετικούς πίνακες όλων των τμημάτων των εκπαιδευτικών ιδρυμάτων της χώρας.
Να σημειώσουμε επίσης, ότι το μοναδικό σχετικό με σχεδιασμό τμήμα ΑΕΙ, το Τμήμα Μηχανικών Σχεδίασης Προϊόντων και Συστημάτων (του Πανεπιστημίου Αιγαίου με έδρα τη Σύρο) έχει βάση εισαγωγής τις 14930 μονάδες (αύξηση κατά 282 μονάδες σε σχέση με πέρσι).
Κύριος λόγος για τη μεγάλη πτώση στην πλειοψηφία των βάσεων των τμημάτων, των ΤΕΙ κυρίως, είναι η κατάργηση της βάσης του 10, παρά την οποία όμως, έμειναν πάνω από 4000 θέσεις κενές.
Ο συνολικός αριθμός των υποψηφίων ήταν φέτος 106.189, από τους οποίους συνολικά εισάγονται οι 84.368 (σχεδόν το 80%).

Τον Απρίλιο που μας πέρασε η Βeetroot Design Group κέρδισε το τρίτο της ΜΕΓΑ ΕΒΓΕ (έχοντας «σαρώσει» 5 ΕΒΓΕ και 9 επαίνους). Στη συνέχεια, το Μάϊο διακρίθηκε με 2 ασημένια και τέσσερα χάλκινα βραβεία στα Εuropean Design Awards. Βρισκόμαστε στον Αύγουστο και μόλις ανακοινώθηκαν οι νικητές των Red Dot, του μεγαλύτερου σε πλήθος συμμετοχών διεθνούς διαγωνισμού communication design. Το εκ Θεσσαλονίκης ορμώμενο γραφείο είχε τη χαρά να δει πέντε από τις συμμετοχές του (Νaked King, Kalathaki, 2nd floor, The surreal Philip Tsiaras και 44α Δημήτρια) να κερδίζουν ένα από τα 610 Red Dots που απονεμήθηκαν φέτος, ενώ δύο από τις δουλειές τους, η αφίσσα Romeo & Juliet και η εταιρική ταυτότητα του Μουσείου Φωτογραφίας της Θεσσαλονίκης κέρδισαν τον τίτλο «Βest of the best» (συνολικά 62 παρόμοιες διακρίσεις μοιράστηκαν σε δημιουργικά γραφεία απ’ όλο τον κόσμο).
Επιπλέον, η εταιρική ταυτότητα του Μουσείου Φωτογραφίας της Θεσσαλονίκης είναι στους φιναλίστ των βρετανικών βραβείων D&AD.

Από εμάς… θερμά συγχαρητήρια
Περισσότερα εδώ

Τα Ολλανδικά Βραβεία Design καθιερώθηκαν το 2003 για να τιμήσουν και να αναδείξουν την ολλανδική παραγωγή σε τρεις τομείς:
- communication design
- product design
- spatial design.
Ένα από τα ειδικά βραβεία είναι αυτό του κοινού, όπου όποιος το επιθυμεί μπορεί να ψηφίσει ανάμεσα σε έξι φιναλίστ που έχει προτείνει η κριτική επιτροπή.
Αν το θέλετε, μπορείτε κι εσείς να καταθέσετε την ψήφο σας εδώ

H Adobe κυκλοφορεί το Photoshop Express ως εφαρμογή για το iPad και το iPhone της Apple. Παλαιότερα γνωστή με το όνομα Photoshop.com Mobile, η εφαρμογή έχει τώρα βελτιστοποιηθεί για χρήση με iPad. Επιτρέπει στους χρήστες να προβάλουν, να επεξεργάζονται και να εφαρμόζουν εφέ σε εικόνες μέσω λειτουργιών αφής. Το Photoshop Express είναι διαθέσιμο ως δωρεάν download από το App Store της Apple για νέους χρήστες και ως ενημέρωση, (συμπεριλαμβανομένου του νέου ονόματος) για τους ήδη υπάρχοντες χρήστες. Είναι επίσης διαθέσιμο για την αγορά του Android.

Περισσότερα εδώ

Μόλις ανακοινώθηκε η λίστα των φιναλίστ της διεθνούς μπιενάλε γραφιστικής της Μόσχας, της γνωστής Golden Bee, και ως Έλληνες έχουμε και εδώ λόγους υπερηφάνειας. Δίπλα σε ονόματα όπως των Philippe Apeloig, Finn Nygaard, Uwe Loesch, Lex Drewinksi και Fons Hickmann βρίσκουμε αυτά του Θανάση Γεωργίου και του Κωνσταντίνου Χαϊδαλή, καθώς και των εκ Κύπρου ορμώμενων Ευριπίδη Ζαντίδη και Ασπασίας Παπαδήμα.
Η έκθεση των φιναλίστ θα ξεκινήσει στις 25 Αυγούστου στη Μόσχα, ενώ τα τελικά αποτελέσματα θα ανακοινωθούν σε τελετή απονομής στις 2 Σεπτεμβρίου.

Η πλήρης λίστα των φιναλίστ βρίσκεται εδώ

Το σήμα του Παγκοσμίου Κυπέλλου Ποδοσφαίρου που θα πραγματοποιηθεί το 2014 στη Βραζιλία, παρουσιάστηκε πριν από λίγες ημέρες σε ειδική τελετή από την FIFA. Πρόκειται για έργο της εταιρείας Africa, η οποία ανήκει σε έναν από τους μεγαλύτερους διαφημιστικούς κολοσσούς της χώρας.

Ουσιαστικά αναπαριστά τρία χέρια που μαζί σηκώνουν το πιο φημισμένο τρόπαιο στον κόσμο. Σύμφωνα με τους δημιουργούς, παρών είναι και ο συμβολισμός των χεριών (στα χρώματα της βραζιλιάνικης σημαίας) που «αγκαλιάζουν» τον κόσμο που θα βρεθεί στα στάδια της χώρας τους.
Πέραν του αισθητικού κομματιού (που όπως πάντα συμβαίνει έχει υποστηριχτές και πολέμιους), η τοπική γραφιστική σκηνή διαμαρτύρεται έντονα για τις διαδικασίες με τις οποίες έγινε η επιλογή του συγκεκριμένου έργου.
Συνολικά 25 τοπικές εταιρείες κλήθηκαν να υποβάλλουν τις προτάσεις τους. Η τελική επιλογή έγινε από ένα πάνελ 7 προσωπικοτήτων, μεταξύ των οποίων λείπει ένας ειδικός σε θέματα branding.
Αναλυτικά τα μέλη της κριτικής επιτροπής ήταν ο Πρόεδρος της Βραζιλιάνικης Ομοσπονδίας Ποδοσφαίρου, ο Γενικός Γραμματέας της FIFA, το συμπαθές supermodel Gisele Bündchen, ο συγγραφέας Paulo Coehlo, ο (μόνος) σχεδιαστής του βραζιλιάνικου τηλεοπτικού καναλιού Globo, Hans Donner, ο θρυλικός αρχιτέκτων Oscar Niemeyer (ηλικίας 103 ετών) και η δημοφιλής τραγουδίστρια Ivete Sangalo.
Ένας από τους σημαντικότερους Βραζιλιάνους γραφίστες, ο Alexandre Wollner, υποστηρίζει ότι σήμα θυμίζει έναν άνθρωπο που κρύβει το πρόσωπό του από ντροπή.
Η δική σας άποψη ποια είναι;